電視劇市場的波瀾起伏跟投資方的盲目和急功近利有關(guān)，但市場的最終決定因素還是受眾，是文化分層的受眾和審美分類的受眾，是日益追求更高審美價值的受眾。正是在新的受眾審美語境下，投資方警覺到了當(dāng)初的經(jīng)營策略已經(jīng)逐漸拉開了與受眾的距離，IP的相對過剩和堆積已露出不良癥候。整體市場在回歸理性和藝術(shù)自覺中呈現(xiàn)新趨勢。

　　這種新趨勢可以概括為：從偶像為王走向青春化敘事，從“抗戰(zhàn)神劇”走向革命史詩，從陰暗宮斗走向匡扶正義，從雞毛蒜皮走向現(xiàn)實焦慮。從年初收視情形看，預(yù)期的大熱IP似乎未能燃燒起來。相反，一批直面生活的現(xiàn)實題材電視（網(wǎng)）劇令人眼前一亮。不論是充滿正氣和反腐力量的《國家底線》、收視頗佳的《中國式關(guān)系》，還是《好先生》《小別離》，都引起了跨年齡段的社會廣泛討論。

　　網(wǎng)絡(luò)劇的制作精良也是觀眾審美壓力下的必然選擇。無論是網(wǎng)絡(luò)獨播的《法醫(yī)秦明》《盜墓筆記》《匆匆那年》《無心法師》，還是網(wǎng)臺同播的《微微一笑很傾城》《老九門》《歡樂頌》《麻雀》《武神趙子龍》《中國式關(guān)系》《好先生》《小別離》 等等，或褒或貶，都有市場存在的依據(jù)。事實證明，電視劇也可以有網(wǎng)感，而網(wǎng)絡(luò)劇也可以富有電影化的精致。

　　不論網(wǎng)絡(luò)劇還是電視劇，敘事能否動人的關(guān)鍵是對人的生活關(guān)切的深度，是能否深入人的精神世界，能否觸及社會的集體意識乃至集體無意識。敘述扎實、直達(dá)痛點的現(xiàn)實題材可以引發(fā)受眾的廣泛共鳴；天馬行空、出其不意的玄幻劇、魔幻劇，偶或令我們在現(xiàn)實的焦慮下舒緩壓力，放飛思緒。當(dāng)創(chuàng)作者不再糾結(jié)于形式與套路，多一些創(chuàng)作激情和審美理想，或許就能將直面現(xiàn)實這塊“硬骨頭”啃下。

　　對小鮮肉的輿論爭議，也能看出觀眾的審美變化。部分觀眾在“鮮肉”和藝術(shù)敘事之間更多傾向于“鮮肉”時，表達(dá)的是審美感性對審美理性的僭越。有些受眾似乎忘記了“鮮肉”是故事敘述中的“鮮肉”，脫離了內(nèi)在的故事邏輯，“鮮肉”就無所附麗，“鮮肉”的光鮮亮麗來自屏幕上深入人心的影像敘事。而社會對“小鮮肉”的負(fù)面輿論則顯示了另外的審美觀以及理性反思。

　　葉燮《原詩》云：“夫情必依乎理， 情得然后理真”，情理之辯，由來已久。體察受眾的情感流變和審美向度，有機(jī)地感受審美感性、審美理性、社會思潮的動態(tài)過程，應(yīng)是電視（網(wǎng)）劇業(yè)界實時思考和把握的實踐命題。

　　在媒介融合的大背景下，影視劇同樣在經(jīng)歷一次審美文化的發(fā)育成長。它需要開放的精神空間和整個社會對受眾審美意識轉(zhuǎn)換的耐心，需要更多的包容與自信。從2016年看，這種改變已經(jīng)開始。

　　（作者為中國傳媒大學(xué)藝術(shù)研究院教授）